高考加油2017中国电影明星片酬排行榜国际一线成魏家

最近络上公布了一份2017年中国电影明星片酬排行榜，可能最近这几年差不多也是这份趋势了，片酬最高的国际一线明星由成龙和周润发领衔，毕竟都是在好莱坞拍过电影的，片酬都在8000万左右，当然这也是个浮动价格。超一线演员就很多了，不过好像都是男演员居多，女演员都被排在了后面。这种现象在世界上也是这样，普遍都是男演员的片酬要高于女演员，来看看有没有你喜欢的明星入榜吧。

影视行业最痛苦的是明星片酬太高，你还别嫌贵，一年内都没有档期。明星片酬还经常惊动总局大大，于是每过那么一阵子，就会有一些明星限薪令、明星打分制这样的禁令风传出来。事实上，决定明星片酬唯一的力量就是市场。历史经验表明，任何权力企图扭曲市场，都但希望中国邀请更多的外宾来中国会遭到市场的报复!市场有双无形的手会把资源配置到出价最高的地方去。

(片酬因作品、明星个人事件等因素上下涨幅，仅供参考，欢迎指正)

某种程度上，明星已经成为了一种新的，或者说是另类的“托拉斯”。譬如提起“小鲜肉”这个词，大部分人的第一反应是吴亦凡、鹿晗、李易峰三个人。可以说，至少在这个词汇上，他们已经做到了某种程度上的“垄断”。现阶段的中国影视，拥有话语权的大公司不多，拥有话语权的导演和编剧也较少。能够直接在屏幕和银幕上与观众“面对面交流”的明星，自然而然地掌握了影视行业的部分主导权，成了“托拉斯”。

而发展重工业电影，类型片和男性视角电影的发展是目前遏制高价甚至天价明星片酬的替代手段。对于明星片酬问题，有关部门应该疏而不应该堵。明星片酬的高涨代表着影视市场的繁荣，有监管是好事，但要往好的方向引导。从目前来看，找到这些明星的替代品是解决高价甚至天价片酬的最合理方法。

能扛票房的明星靠的不是粉丝，而是深入人心的艺人定位

根据上述明星片酬排行榜的分组情况，处在国际一线组合超一线组的明星屈指可数，这些都是能撬动票房的明星。处在国际一线组的成龙大哥自不必说，每年都有多部作品，每部电影最大的卖点也在于他，但也只在属于他的功夫喜剧范畴。如今年春节档票房冠军《功夫瑜伽》。

周润发的情况则比较特殊，这几年他接的主演作品并不多，但凭借自身多年累积的“赌神”角色形象和明星魅力，在不同的电影票房中则有体现。如主演节奏偏慢的剧情片《大上海》和主打其讨喜“赌神”形象的《澳门风云3》，前部票房只有1.5亿，而后者的票房达到11.18亿。

处在一线组的明星各有其主演的高票房电影，才能够跻身超一线队列。刘德华是个例外，他是某种程度上的票房保证，吸引小镇青年观影的票房利器。只要有刘德华主演的电影，无论好坏都起码有过两亿的保证。

邓超、黄渤、陈坤、彭于晏、白百何都是凭借主演高票房作品上榜。对应的电影分别是《美人鱼》，《心花路放》，《寻龙诀》，《湄公河行动》，《捉妖记》。但有时票房贡献也不等于票房号召力，例如“流量之王”鹿晗多少是有一些票房号召力的。尤其是在归国小鲜肉们刚刚进入电影圈，甚至零片酬出演的时候，是给了片方一些惊喜。但是在他们的片酬高涨到现在惊人数字的时候，他们的“票房号召力”真的有他们的片酬高吗?有些片方的苦，只有他们自己知道。而鹿晗并没有入榜单超一线行列也在于，他并没有主演的高票房电影作品。

现在电影的主体观众是偏年轻的，和追星族有一些重合。但是，观众们中真正的追星族毕竟只是少数，临时决定去看电影，然后选择更有国民度和演技更好的演员的作品的可能性还是更大一些。

虽然购票方式大都是络购票了，观影群体并没有发生根本的变化。不论多有名气和人气的明星，其铁杆粉丝能撑起的票房也只是一点点，就是加上所谓的“好感路人”的票房也仍是一小部分，更多的普通观众才是票房的主力军。

TOP30有四位喜剧电影明星，片酬由市场供求关系博弈决定

通过明星电影片酬榜我们还可看出，跻身榜单的有四位喜剧明星——徐峥，王宝强，沈腾，马丽。他们都是因为高票房的喜剧电影作品，片酬随之水涨船高。而徐峥和王宝强因为市场对新导演的需求和热钱的涌入，跨行导演，演而优则导，票房成绩收获颇丰。

女明星为何大多集中在准一线组，深究其原因，现在电影市场化非常厉害，女性在消费的前提下，会支持男性偶像。如一票小鲜肉明星，自有其大量女性拥趸。

在这张片酬排片榜TOP30，我们不难看出其实世界上一切价格都是由供求关系决定的。没有例外，包括工资、火车票、房价、医药、水费等等所谓的战略必需品。明星的片酬也一样：供不应求，价格就涨;供大于求，价格就跌。

究竟涨到什么时候才是个头?这一点还不得而知，但可以肯定的是，靠“限薪令”是限制不住的，直到市场博弈出一个均衡的价格才可休止。

任何形式的政策限令，都会扭曲市场。市场都会在其他方面反弹、报复回来。别说明星“限薪令”这样限制最高工资的了。就连实施“最低工资制”，都会伤害到这个政策本想保护的弱势人群。因为那些原本工资低于“最低工资制”的那部分弱势群体会找不到工作。因为老板怕违法而干脆不雇佣这些人了，或者少雇佣这些人。

举个例子，市场上都知道黄渤主演喜剧会大卖，那么有100个项目都想请黄渤来演。但黄渤就一个，一年最多拍5部戏。那么他把自己的真身分配给谁呢?肯定是出价最高的那5个项目，也就是对黄渤意愿最强烈的那5个。否则黄渤接戏都接不过来，他唯一的做法就是提高价格，把一些低价格的项目排除在外。

明星当下的薪酬恰恰是符合经济学原理，是供需双方博弈的最优配置。因为没有人会做亏本生意。一个愿打一个愿挨，就像奢侈品一样，你买不起，但它能存在就说明一定有人买得起。所以，并不能因为你买不起，就要求政府把奢侈品的价格降下来。

另外，像春运期间的火车票也是这样道理。如果你低于市场定价必定会造成市场紧缺。它只会出现两种情况，一是出现黑市和黄牛，二是出现权力寻租，可以批条子的那些人受益。

总之，加上黄牛或者加上给领导送礼的费用，你还是得按照市场经济下的价格才能卖到。或者你选择去连夜排队去买原价票，但是付出的时间成本折算成误工费，和票价加起来之后，最终还是回归了市场本来的价格平衡上。

发展重工业电影、类型片和男性视角电影可以遏制天价明星片酬

如何找到高价甚至天价明星片酬的解决办法呢?以下三点是替代手段：

1.重工业电影可以成为那些天价明星片酬的替代品，《战狼2》就是其中的翘楚

在坦克对决这一场戏中，《战狼2》“毫不心疼”地让5、6辆重型装甲车进行相互冲撞、碾压，其中一台坦克还被直接掀翻在地，甚至最终还上演了重炮炸毁直升机的“重头戏”。视觉奇观虽然烧钱，但是能够吸引观众的眼球。作为一部主旋律电影，《战狼2》能获得56亿的票房，是市场对于重工业优秀大片的肯定。

《战狼2》中没有小鲜肉，也没有天价片酬，却成为中国电影票房的历史冠军，这说明小鲜肉不是高票房的唯一保障。《战狼2》的成功告诉我们，多花点钱发展重工业视觉奇观、大刀阔斧探索商业类型片风格的重工业作品，这才是国产大片的发展方向。

2.电影的多类型发展能够遏制片酬的增加

如果能够把一种类型片做到极致，那么就是成功增加核心竞争力。。就像徐克之于武侠，周星驰之于喜剧，杜琪峰之于警匪。当观众到电影院后，发现有多种类型的佳片供自己选择，他们就不会纠结于观看哪个特定的演员了。

3.以男性观众为主的电影也是一种替代

许多高价片酬是给小鲜肉的，而小鲜肉的受众大部分是女性观众，以《小时代》为例。电影产业和电影市场上的性别问题是多层次的，当越来越多的男性观众开始走进电影院，并且成为观影主力和消费主力后，小鲜肉的出场率会下降，天价片酬的数量也会相应减少。